"Rodzinne rewolucje" - spektakl komediowy Wpadnij w wir rodzinnych tajemnic i zaskakujących zwrotów akcji. Odkryj niezwykłe życie rodzeństwa Gauthier – Pierre’a, Luizy i Roberta, których życiowe drogi – choć różne – splecione są nićmi głębokiej, rodzinnej miłości. Gdy ich rodzice, Jeanne i Vincent Gauthier, niespodziewanie wzywają swoje dzieci do rodzinnego domu, rodzeństwo staje przed niespodzianką, mającą na zawsze zmienić wzajemne relacje. Jakie wiadomości czekają na nich w przepełnionej niezapomnianymi wspomnieniami domowej atmosferze? Jakie cechy każdego z bohaterów ujawnia nieoczekiwana zmiana okoliczności? „Rodzinne rewolucje” to błyskotliwa komedia, która w prosty sposób pokazuje, co kieruje naszymi instynktami i wpływa nawet na najlepsze relacje rodzinne. Zaskakujące zwroty akcji prowokują do refleksji nad tym, jak pewne wydarzenia testują granice rodzinnej lojalności i zrozumienia. Przygotuj się na poruszającą podróż przez labirynt ludzkich emocji, pełną śmiechu i wzruszeń, która dostarcza zarówno rozrywki, jak i głębokiego spojrzenia na dynamikę rodzinnych więzi. Obsada Małgorzata Potocka / Joanna Trzepiecińska Wojciech Malajkat / Sławomir Orzechowski / Olaf Lubaszenko Karolina Bacia Paweł Małaszyński / Michał Rolnicki Mateusz Banasiuk / Marcin Stępniak Twórcy Autor: Emmanuel Patron i Armelle Patron Przekład: Witold Stefaniak Reżyseria: Wojciech Malajkat Scenografia: Wojciech Stefaniak Kostiumy: Zuzanna Kolanowska Asystentka reżysera: Justyna Potasiak Produkcja: Katarzyna Fukacz, Damian Słonina Tito Productions, Spektaklove

Zamach w Polskim - Recital Zbigniewa Zamachowskiego Recital Zbigniewa Zamachowskiego – znanego aktora teatralnego i filmowego, to spotkanie ze sztuką na najwyższym poziomie. W koncercie usłyszymy autorskie utwory artysty oraz oryginalne interpretacje piosenek znanych twórców: Osieckiej, Nohavicy, Bukartyka, Stinga, Przybory, Wasowskiego i wielu innych. Nie zabraknie przeboju „Kobiety jak te kwiaty”, znanego z plebiscytu radiowej „Trójki”, pochodzącego z przedstawienia „Zamach na MoCarta”. Artyście towarzyszyć będzie kompozytor i pianista – Roman Hudaszek. Zbigniew Zamachowski to wszechstronny aktor filmowy i teatralny, autor muzyki i tekstów piosenek. Ukończył Państwową Wyższą Szkołę Filmową, Telewizyjną i Teatralną im. Leona Schillera w Łodzi w 1985 roku. Współpracował z wieloma warszawskimi teatrami oraz Teatrem Polskiego Radia i Teatrem Telewizji Polskiej, a od 1997 roku związany jest z Teatrem Narodowym. Jest laureatem licznych nagród, w tym Nagrody im. Stanisława Wyspiańskiego, Nagrody im. Zbyszka Cybulskiego oraz dwukrotnym zdobywcą Orła – Polskiej Nagrody Filmowej. Został także uhonorowany Złotym Krzyżem Zasługi i Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski. Szerszej publiczności znany jest z takich filmów jak „Trzy kolory: Biały” czy „Zmruż oczy” i od lat koncertuje w całej Polsce ze swoim recitalem. czas trwania: ok. 80 min.

Laboratorium Rytmu To miejsce, gdzie rozkładamy muzykę na części pierwsze. Laboratorium Rytmu to cykl warsztatów teoretycznych, które pokazują jak działa rytm, zapis nutowy, metrum i struktura utworów. Zero suchej teorii – wszystko łączymy od razu z praktyką. Co dają zajęcia: - zrozumiesz zapis nutowy i nauczysz się go swobodnie czytać, - poznasz zasady budowania rytmu, groove’u i aranżacji, - nauczysz się analizować utwory i przenosić wiedzę na bębny, - poczujesz się pewnie w rozmowie o muzyce – od warsztatu do sceny. Połączenie z Metronom One/Duo: Laboratorium Rytmu świetnie uzupełnia indywidualne i duetowe lekcje perkusji. Dzięki temu szybciej zrozumiesz to, co grasz i zrobisz ogromny krok naprzód. Technika i wiedza działają razem. Dla kogo ? Dla uczniów Metronomu i WSZYSTKICH, którzy chcą wejść głębiej w świat rytmu. Nie musisz być teoretykiem – wystarczy ciekawość i chęć grania lepiej. Daty zajęć: 26.10.2025: “Czym jest rytm?” 9.11.2025: “Metrum, takt, tempo” 18.01.2025: “Notacja perkusyjna w praktyce” 22.02.2026: “Podziały rytmiczne – proste i złożone” 22.03.2026: “Synkopa – magia przesunięcia” 19.04.2026: “Groove – serce perkusji” 26.04.2026: Warsztat gościnny T.B.A 17.05.2026: “Podsumowanie i improwizacja rytmiczna” Zajęcia odbywać się będą o godzinie 18:00. O instruktorze: Paweł Okuszko – Perkusista, multiinstrumentalista. Ukończył Państwową Szkołę Muzyczną I i II stopnia w Szczecinku. Absolwent wydziału instrumentalnego w klasie perkusji Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. Współpracował m.in. z Polską Filharmonią Bałtycką, Sopocką Orkiestrą Kameralną czy Szczecinecką Małą Filharmonią. Miał przyjemność współpracować z takimi muzykami i zespołami jak Coma, Chuck Mangione czy Małgorzata Ostrowska. Współzałożyciel projektu Art Piknik Orchestra, propagującego muzykę funkową i jazzową na festiwalu Art Piknik w Szczecinku.

Ray Cooney MAYDAY Scena im. Jana Banuchy „Mayday” to historia pechowego taksówkarza-bigamisty, którego szczęśliwe życie u boku dwóch kobiet przerywa niespodziewany wypadek. Następujące po nim lawinowo dziwne zbiegi okoliczności, omyłkowo zrozumiane przez bohaterów wypowiedzi i błędnie zinterpretowane przez nich wydarzenia doprowadzają do absurdalnego zawikłania sytuacji. autor: Ray Cooney przekład: Elżbieta Woźniak reżyseria: Stefan Szaciłowski scenografia: Jan Banucha muzyka: Adam Opatowicz asystent reżysera: Adam Zych premiera: 14 sierpnia 1999 inspicjent: Beata Buchner czas trwania: 130 min. Antrakty: 1 Obsada: MARY SMITH Katarzyna Bieschke-Wabich BARBARA SMITH Małgorzata Chryc-Filary JOHN SMITH Adam Dzieciniak INSPEKTOR PORTERHOUSE Zbigniew Filary STANLEY GARDNER Michał Janicki REPORTER Mateusz Kostrzyński INSPEKTOR TROUGHTON Mirosław Kupiec BOBBY FRANKLYN Adam Zych premiera: sierpień 1999 fot. Karolina Nowaczyk

Współczesny świat nie pozwala już na luksus obojętności. To zdanie brzmi banalnie, ale to, co się za nim kryje, wcale takie nie jest. Mimo pędzących społecznych zmian, rozwoju sztucznej inteligencji czy radykalizacji sceny politycznej nie stoimy u progu żadnej rewolucji. Nie słychać masowego buntu. Zamiast tego doświadczamy rozproszenia, wypalenia i zmęczenia nadmiarem bodźców. Smartfony, polaryzacja polityczna, radykalna dezinformacja – wszystko to skutecznie zajmuje naszą uwagę, jednocześnie przesuwając kolejne granice tego, co społeczne, polityczne i prywatne. Co więcej: jak nigdy wcześniej potrafimy wskazać winnych całej sytuacji. A mimo to społeczna stagnacja trwa. Spersonalizowane media, spersonalizowane doświadczenia, algorytmy szyte na miarę – triumf indywidualizmu okazał się porażką wspólnoty. Jednocześnie granice zostały naruszone tak głęboko, że nie da się już reagować „na spokojnie”. Atak na rzeczywistość coraz częściej odbieramy nie jako abstrakcyjne zagrożenie dla ogółu, lecz jako coś wymierzonego bezpośrednio w każdego z nas. Well, now it’s personal! Teatr pozostaje w tych warunkach miejscem szczególnym. Przy zgaszonych światłach, w skupieniu, jedna grupa ludzi patrzy i słucha drugiej. To sytuacja prosta, znana od setek (jak nie tysięcy) lat, a zarazem nieustannie naładowana ogromnym potencjałem. W czasie, gdy uwaga jest towarem deficytowym, teatr proponuje coś radykalnego: obecność. Wspólne doświadczenie. Czas, który nie jest rozproszony. I co szczególnie istotne: teatr rozpoznaje wszystkie osoby na widowni jako indywidualności, jednocześnie oferując w zamian tymczasową wspólnotę. 58. Międzynarodowy Festiwal Teatralny KONTRAPUNKT zaprasza artystów i artystki, którzy traktują teatr nie jako bezpieczną przestrzeń eskapizmu, lecz jako narzędzie – praktyczne i myślowe – do mierzenia się z rzeczywistością. Prezentujemy szczecińskiej publiczności spektakle, które nie omijają tematów trudnych: rozpadu wspólnoty, samotności ukrytej pod pozorem skrajnie zindywidualizowanej wolności, postępującego faszyzmu. Prace, które nie udają neutralności, bo neutralność dawno przestała być możliwa. Paradoksalnie to właśnie osobista historia może stać się dzisiaj punktem wyjścia do odzyskania tego, co wspólne. Doświadczenie jednostki nie istnieje w próżni. Moja sprawa bardzo rzadko jest tylko moja. Artyści Kontrapunktu 2026 pokazują, że opowiadając o sobie, można poruszyć sprawy wszystkich – i że czasem dopiero wtedy zaczyna się prawdziwy dialog. Zbyt wiele granic zostało już przekroczonych. Zbyt wiele spraw uznano za „prywatne”, by nie musieć się nimi zajmować. It’s personal! Dosyć. Teraz to jest osobiste! Autorem tekstu jest Michał Rogulski – kurator programowy tegorocznej 58. edycji, który wraz z dyrektorami festiwalu, Tomaszem Lewandowskim i Michałem Buszewiczem, tworzy zespół selekcjonerski. KONTRAPUNKT – PROGRAM Międzynarodowy Konkurs Formy 18.04 (sobota) 19:00 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Fobia 19.04 (niedziela) 19:30 — Scena Włoska, Teatr Polski — Orfeusz 20.04 (poniedziałek) 19:30 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Wchodzi Duch 21.04 (wtorek) 19:00 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — The Choice 22.04 (środa) 17:30 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Swiping Right 19:30 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Swiping Right 23.04 (czwartek) 17:00 — Scena Kameralna, Teatr Lalek Pleciuga — Poussière 24.04 (piątek) 17:00 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Kocham balet 18:30 — Scena Kameralna, Teatr Lalek Pleciuga — Poussière 25.04 (sobota) 18:00 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Fuck Me Młodzi na Kontrapunkcie 10.04 (piątek) 17:00 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Czy to M...? 11.04 (sobota) 17:00 — Duża Scena (foyer), Teatr Współczesny — POV: masz 12 lat i prze**ne 17:00 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Czy to M...? 12.04 (niedziela) 17:00 — Duża Scena (foyer), Teatr Współczesny — POV: masz 12 lat i prze**ne 17:00 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Czy to M...? 14.04 (wtorek) 09:30 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Piaskowy wilk 11:30 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Piaskowy wilk 15.04 (środa) 09:30 — Scena Kameralna, Teatr Lalek Pleciuga — Wyobraźnia 11:30 — Scena Kameralna, Teatr Lalek Pleciuga — Wyobraźnia 16.04 (czwartek) 09:30 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Niekończąca się historia 11:30 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Niekończąca się historia 17.04 (piątek) 17:00 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Asystent 18.04 (sobota) 17:00 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Czy to M...? Spektakle towarzyszące 10.04 (piątek) 19:00 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Sztuka protestu 19:30 — Scena Nowe Sytuacje, Teatr Współczesny — Piękny i krótki spektakl o komunikacji 11.04 (sobota) 19:00 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Sztuka protestu 19:30 — Scena Nowe Sytuacje, Teatr Współczesny — Piękny i krótki spektakl o komunikacji 12.04 (niedziela) 19:00 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Sztuka protestu 19:30 — Scena Nowe Sytuacje, Teatr Współczesny — Piękny i krótki spektakl o komunikacji 14.04 (wtorek) 19:00 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Paprykarz szczeciński 16.04 (czwartek) 18:00 — Scena Nowe Sytuacje, Teatr Współczesny — Very Ibsen 19:00 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Nie całuj mnie teraz 17.04 (piątek) 19:00 — Scena Nowe Sytuacje, Teatr Współczesny — Very Ibsen 18.04 (sobota) 17:00 — Scena Nowe Sytuacje, Teatr Współczesny — Very Ibsen 17:00 — Ośrodek Teatralny Kana — Łowcy Głów 19.04 (niedziela) 17:00 — Scena Kameralna, Teatr Lalek Pleciuga — Prawdziwa zbrodnia 20.04 (poniedziałek) 17:30 — Ośrodek Teatralny Kana — Żeromski: backstage 21.04 (wtorek) 17:00 — Scena Kameralna, Teatr Lalek Pleciuga — Robinson 26.04 (niedziela) 17:00 — Ogrody Śródmieście — Współgłosy ------------------------------------------------------------------------- Szczegółowy opis wszystkich spektakli ---> na stronie KONTRAPUNKTU

Judith Hill Sala symfoniczna ARTYŚCI Judith Hill - wokal Peewee Hill - gitara basowa Michiko Hill - instrumenty klawiszowe Shadrack Oppong - perkusja Laureatka Grammy, gwiazda amerykańskiej wersji programu The Voice, wokalistka, która współpracowała z Prince’em i Michaelem Jacksonem, wystąpi na filharmonicznej scenie. Judith Hill jest wokalistką, autorką tekstów i multiinstrumentalistką. Jej muzyka to doskonale wyważone połączenie soulu, funku, R&B i popu, odziane w intrygującą autorską wizję. Profesjonalna przygoda Hill z muzyką rozpoczęła się na początku lat 2000. Została wówczas chórzystką takich artystów jak Stevie Wonder, Elton John czy Ringo Starr. W 2009 roku artystka została wytypowana do wspólnego udziału w trasie koncertowej This Is It Michaela Jacksona. Trasa z powodu śmierci króla popu nie doszła do skutku, jednak nagrania z prób oraz występ Hill podczas ceremonii pogrzebowej Jacksona ewidentnie zwróciły uwagę świata na jej nazwisko. Szersza publiczność miała także okazję zapoznać się z jej niesamowitym talentem wokalnym w czwartej edycji talent show The Voice. Jak wieść niesie, to właśnie dzięki temu programowi na naszą bohaterkę zwrócił uwagę sam Prince – jak się później okazało – współproducent jej debiutanckiego albumu. Twórczość Hill została też doceniona przez świat wielkiego ekranu, m.in. przez samego Spike'a Lee. Wokalistka była także jedną z bohaterek głośnego, nagrodzonego Oscarem dokumentu Twenty Feet from Stardom, za udział w którym została uhonorowana nagrodą amerykańskiego przemysłu muzycznego Grammy. W tym roku Hill oczarowuje publiczność w całej Europie podczas trasy koncertowej, prezentując swój długo oczekiwany, nowy album Letters from a Black Widow. Artystce towarzyszył będzie doskonały skład muzyków: Peewee Hill (gitara basowa), Michiko Hill (instrumenty klawiszowe) i Shadrack Oppong (perkusja). Ten koncert to wyjątkowa okazja, by usłyszeć jeden z najciekawszych głosów współczesnej muzyki. Teledysk do singla Judith Hill Black Widow z albumu Letters from a Black Widow https://www.youtube.com/watch?v=2bzPrQvs1fo fot. Ginger Sole

Współczesny świat nie pozwala już na luksus obojętności. To zdanie brzmi banalnie, ale to, co się za nim kryje, wcale takie nie jest. Mimo pędzących społecznych zmian, rozwoju sztucznej inteligencji czy radykalizacji sceny politycznej nie stoimy u progu żadnej rewolucji. Nie słychać masowego buntu. Zamiast tego doświadczamy rozproszenia, wypalenia i zmęczenia nadmiarem bodźców. Smartfony, polaryzacja polityczna, radykalna dezinformacja – wszystko to skutecznie zajmuje naszą uwagę, jednocześnie przesuwając kolejne granice tego, co społeczne, polityczne i prywatne. Co więcej: jak nigdy wcześniej potrafimy wskazać winnych całej sytuacji. A mimo to społeczna stagnacja trwa. Spersonalizowane media, spersonalizowane doświadczenia, algorytmy szyte na miarę – triumf indywidualizmu okazał się porażką wspólnoty. Jednocześnie granice zostały naruszone tak głęboko, że nie da się już reagować „na spokojnie”. Atak na rzeczywistość coraz częściej odbieramy nie jako abstrakcyjne zagrożenie dla ogółu, lecz jako coś wymierzonego bezpośrednio w każdego z nas. Well, now it’s personal! Teatr pozostaje w tych warunkach miejscem szczególnym. Przy zgaszonych światłach, w skupieniu, jedna grupa ludzi patrzy i słucha drugiej. To sytuacja prosta, znana od setek (jak nie tysięcy) lat, a zarazem nieustannie naładowana ogromnym potencjałem. W czasie, gdy uwaga jest towarem deficytowym, teatr proponuje coś radykalnego: obecność. Wspólne doświadczenie. Czas, który nie jest rozproszony. I co szczególnie istotne: teatr rozpoznaje wszystkie osoby na widowni jako indywidualności, jednocześnie oferując w zamian tymczasową wspólnotę. 58. Międzynarodowy Festiwal Teatralny KONTRAPUNKT zaprasza artystów i artystki, którzy traktują teatr nie jako bezpieczną przestrzeń eskapizmu, lecz jako narzędzie – praktyczne i myślowe – do mierzenia się z rzeczywistością. Prezentujemy szczecińskiej publiczności spektakle, które nie omijają tematów trudnych: rozpadu wspólnoty, samotności ukrytej pod pozorem skrajnie zindywidualizowanej wolności, postępującego faszyzmu. Prace, które nie udają neutralności, bo neutralność dawno przestała być możliwa. Paradoksalnie to właśnie osobista historia może stać się dzisiaj punktem wyjścia do odzyskania tego, co wspólne. Doświadczenie jednostki nie istnieje w próżni. Moja sprawa bardzo rzadko jest tylko moja. Artyści Kontrapunktu 2026 pokazują, że opowiadając o sobie, można poruszyć sprawy wszystkich – i że czasem dopiero wtedy zaczyna się prawdziwy dialog. Zbyt wiele granic zostało już przekroczonych. Zbyt wiele spraw uznano za „prywatne”, by nie musieć się nimi zajmować. It’s personal! Dosyć. Teraz to jest osobiste! Autorem tekstu jest Michał Rogulski – kurator programowy tegorocznej 58. edycji, który wraz z dyrektorami festiwalu, Tomaszem Lewandowskim i Michałem Buszewiczem, tworzy zespół selekcjonerski. KONTRAPUNKT – PROGRAM Międzynarodowy Konkurs Formy 18.04 (sobota) 19:00 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Fobia 19.04 (niedziela) 19:30 — Scena Włoska, Teatr Polski — Orfeusz 20.04 (poniedziałek) 19:30 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Wchodzi Duch 21.04 (wtorek) 19:00 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — The Choice 22.04 (środa) 17:30 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Swiping Right 19:30 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Swiping Right 23.04 (czwartek) 17:00 — Scena Kameralna, Teatr Lalek Pleciuga — Poussière 24.04 (piątek) 17:00 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Kocham balet 18:30 — Scena Kameralna, Teatr Lalek Pleciuga — Poussière 25.04 (sobota) 18:00 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Fuck Me Młodzi na Kontrapunkcie 10.04 (piątek) 17:00 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Czy to M...? 11.04 (sobota) 17:00 — Duża Scena (foyer), Teatr Współczesny — POV: masz 12 lat i prze**ne 17:00 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Czy to M...? 12.04 (niedziela) 17:00 — Duża Scena (foyer), Teatr Współczesny — POV: masz 12 lat i prze**ne 17:00 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Czy to M...? 14.04 (wtorek) 09:30 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Piaskowy wilk 11:30 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Piaskowy wilk 15.04 (środa) 09:30 — Scena Kameralna, Teatr Lalek Pleciuga — Wyobraźnia 11:30 — Scena Kameralna, Teatr Lalek Pleciuga — Wyobraźnia 16.04 (czwartek) 09:30 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Niekończąca się historia 11:30 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Niekończąca się historia 17.04 (piątek) 17:00 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Asystent 18.04 (sobota) 17:00 — Scena Główna, Teatr Lalek Pleciuga — Czy to M...? Spektakle towarzyszące 10.04 (piątek) 19:00 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Sztuka protestu 19:30 — Scena Nowe Sytuacje, Teatr Współczesny — Piękny i krótki spektakl o komunikacji 11.04 (sobota) 19:00 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Sztuka protestu 19:30 — Scena Nowe Sytuacje, Teatr Współczesny — Piękny i krótki spektakl o komunikacji 12.04 (niedziela) 19:00 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Sztuka protestu 19:30 — Scena Nowe Sytuacje, Teatr Współczesny — Piękny i krótki spektakl o komunikacji 14.04 (wtorek) 19:00 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Paprykarz szczeciński 16.04 (czwartek) 18:00 — Scena Nowe Sytuacje, Teatr Współczesny — Very Ibsen 19:00 — Duża Scena, Teatr Współczesny — Nie całuj mnie teraz 17.04 (piątek) 19:00 — Scena Nowe Sytuacje, Teatr Współczesny — Very Ibsen 18.04 (sobota) 17:00 — Scena Nowe Sytuacje, Teatr Współczesny — Very Ibsen 17:00 — Ośrodek Teatralny Kana — Łowcy Głów 19.04 (niedziela) 17:00 — Scena Kameralna, Teatr Lalek Pleciuga — Prawdziwa zbrodnia 20.04 (poniedziałek) 17:30 — Ośrodek Teatralny Kana — Żeromski: backstage 21.04 (wtorek) 17:00 — Scena Kameralna, Teatr Lalek Pleciuga — Robinson 26.04 (niedziela) 17:00 — Ogrody Śródmieście — Współgłosy ------------------------------------------------------------------------- Szczegółowy opis wszystkich spektakli ---> na stronie KONTRAPUNKTU

Zamkowe Spotkania z Psychologią i Sztuką dr n. med. JERZY POBOCHA "Siła emocji wobec siły rozumu" Sala Anny Jagiellonki Bilety: 20 zł Na temat powiązań pomiędzy rozumem a emocjami rozmawiać będzie Michał Józef Kawecki, psycholog terapeuta, ze swoim gościem dr. n. med. Jerzym Pobochą, specjalistą psychiatrą, biegłym sądowym, wykładowcą akademickim, dydaktykiem psychiatrii sądowej i klinicznej, autorem artykułów naukowych i podręczników.