PUNKY REGGAE live 2025, czyli 21 koncertowych powiewów wiosny! Po raz kolejny zapraszamy zwolenników pozytywnych wibracji, melodyjnego grania, dobrej zabawy oraz szczerych dźwięków, płynących prosto z serca do aktywnego udziału w zbliżającej się wiosennej trasie PUNKY REGGAE live 2025. Wiosną 2004 roku, płocki zespół FARBEN LEHRE zaprosił dwie znajome kapele (Habakuk & Proletaryat) i razem ruszyli z koncertami do kilkunastu klubów w całej Polsce. W ten sposób narodziła się idea ogólnopolskiej trasy PRlive, która z powodzeniem przetrwała dwie dekady, nieustannie przyciągając i bawiąc liczną publiczność, otwartą na różnorodne dźwięki ponad podziałami. Mamy nadzieję, że przyszłoroczne koncerty zamienią się w kolorową, muzyczną podróż, a jednocześnie staną się przyjemną oraz cenną ucztą dla ucha i ducha jej uczestników. Na jednej scenie spotkają się trzy energetyczne kapele, które mają duże „trasowe” doświadczenie, czyli wiecznie młodzi gospodarze z FARBEN LEHRE, zasłużona, dynamiczna i od wielu lat znajdująca się w świetnej formie koncertowej formacja The BILL, jak również nieprzewidywalnie spontaniczna, a przy tym mocno radosna ekipa spod szyldu ZENEK KUPATASA. Melodyjny punk-rock, żywiołowa brawura, przyprawione szczyptą pozytywnych wibracji, tudzież odrobiny humoru w klimatach punky-reggae & metal – takie oto intrygujące muzycznie menu zaserwują wszystkie podmioty, grające na PRlive 2025. W charakterze gościa-supportu praktycznie całej trasy wystąpi znajoma, energiczna załoga z DE ŁINDOWS. Trasa PUNKY REGGAE live 2025 wystartuje w walentynkowy piątek, 14 lutego w Łodzi, a finałowy koncert odbędzie się w krakowskim klubie Studio, w sobotę, 26 kwietnia 2025r. Tradycyjnie na mapie pojawią się znajome miasta, ale ponownie udało nam się znaleźć dwie lokalizacje (Kluczbork & Gostyń), gdzie zagramy po raz pierwszy w historii PRlive. Wiadomość z ostatniej chwili jest taka, że wszystkie kapele są głodne wyjścia na scenę, ładują akumulatory i baterie, co sugeruje, że energii na scenie absolutnie nie zabraknie Farben Lehre Brawurowa i energetyczna formacja FARBEN LEHRE powstała we wrześniu 1986 roku. Od tamtego czasu na bogatą dyskografię kapeli składa się 15 płyt studyjnych, 6 DVD oraz liczne kompilacje. Od 2004 roku FARBEN LEHRE był pomysłodawcą oraz jednym z głównych wykonawców trasy koncertowej Punky Reggae live, która rokrocznie odwiedzała kilkadziesiąt klubów w większości dużych polskich miast, a w 2018 roku – po kilku latach przerwy – ponownie powróciła na polską mapę koncertową. Żywiołowe koncerty zawsze grane „na 100%”, to bez wątpienia znak rozpoznawczy kapeli z Płocka. Od blisko dwudziestu lat zespół gra blisko sto koncertów rocznie i wciąż aktywnie udziela się na wielu scenach naszego kraju oraz poza jego granicami.  The BILL THE BILL powstał w 1986r w Pionkach z inicjatywy Kefira i Skóry. Pierwsze lata działalności, to głównie próby, koncerty na lokalnych scenach i…częste zmiany składu. Ostateczny skład zespołu z tego okresu, to : Skóra, Kefir, Soko, Mielony. W 1990 The Bill’a opuszcza Skóra, a na wokalu jego miejsce zajmuje Soko. Zespół w składzie trzyosobowym zostaje zaproszony do Jarocina ’92 i zdobywa tam nagrodę publiczności. Fakt ten, rozpoczyna kolejny etap działalności. Pojawia się pierwsza płyta „The Biut”. Jej sprzedaż zaskakuje wszystkich. W ciągu kilku tygodni, sprzedaje się około 60.000 egzemplarzy. Zespół koncertuje, zalicza kolejne festiwale jarocińskie, jednocześnie przygotowując kolejne płyty. W lutym 2024r. kapela rusza w trasę Punky Reagge Live, wspólnie z Farben Lehre i Leniwcem. Trasa odnosi spory sukces, czego dowodem są wyprzedane bilety i tłumy na widowni. Zenek Kupatasa ZENEK KUPATASA to jeden z najbardziej zapracowanych ludzi na polskiej scenie niezależnej. Od 1997 roku czynnie tworzy, pisze piosenki i wydaje płyty własnym sumptem. Mając 15 lat założył zespół Kabanos, któremu przewodził przez 21 lat. Obecnie tworzy pod własnym szyldem. Ma na koncie 10 albumów – od metalowego walca w wymyślonym języku („33”) po płytę dla dzieci na jednym motywie perkusyjnym („Na Jedno Kopyto”).  Obecnie promuje drugą część concept albumu „Rezyliencja II – Jakie to jest piękne” poświęconego budowaniu odporności na otaczającą nas rzeczywistość i odzyskiwaniu utraconych sił. Na koncertach nigdy nie wiadomo, co się wydarzy. Jego koncerty zawsze są otwarte na publikę, gdzie całkowicie zaciera się granica między zespołem, a publicznością. Wspomagają go w tym na scenie: gitarzysta Jurek Halapenio, basista Włodek Bombel oraz perkusista Boguś Bambaryła. DE ŁINDOWS DE ŁINDOWS powstał w Katowicach, w 2002 roku. Muzycy mają za sobą wiele koncertów, zagranych w Polsce oraz w Czechach i na Słowacji. Z powodzeniem występowali, m.in. na takich festiwalach jak: Przystanek Woodstock/Pol’and’Rock Festival (trzykrotnie), B-Festival, Jarocin, Punk Island (SK), Underground Fest (SK), Keltska Noc (CZ), Hajnówka Rock Festival, Punk Fest czy Czad Festiwal, gdzie zagrali obok Anti Flag, the Offspring czy Billy Tallent. Od kilku edycji pojawiają się gościnnie na koncertach trasy Punky Regge Live. W ostatnich latach DE ŁINDOWS trzykrotnie wystąpili na „Pomarańczowej Trasie” zespołu Kult, a w latach 2022-23 zagrali dwa koncerty na żywo w Antyradiu, transmitowane na antenie.

Molière,czyli zmowa świętoszków (Scena Szekspirowska) Fabuła dramatu Michaiła Bułhakowa osnuta jest wokół ostatnich lat życia Moliera. Oto Paryż, druga połowa XVII wieku. Molier za wszelką cenę chce wystawić swoją sztukę pt. „Świętoszek”, tekst jak na tamte bardzo skandaliczny, bo atakujący bigoterię i religijność na pokaz. Dlatego przeciwko pisarzowi występują dostojnicy kościelni, a arcybiskup Paryża różnymi sposobami próbuje pozbawić go łask króla. Mimo iż kariera Moliera obfituje w liczne sukcesy, jego życie miłosne układa się rozmaicie. Oto po definitywnym rozstaniu z dawną kochanką - Magdaleną Bejart, dramatopisarz związuje się z jej młodszą siostrą, Armandą. Ta aktorka nie jest mu jednam wierna. Do tego po Paryżu zaczyna krążyć plotka o kazirodczym związku Moliera i Armandy. Mówi się o tym, że Armanda jest córką Magdaleny Bejart i Moliera, która urodziła się podczas eskapady ich teatralnej trupy na prowincję. reżyseria: Rafał Szumski dramaturgia: Daria Kubisiak scenografia, kostiumy: Aleksandra Grabowska muzyka: Karol Nepelski, Oktawia Pączkowska choreografia: Aleksander Kopański reżyseria świateł: Monika Stolarska asystent reżysera: Natalie Brodzińska premiera: 6 stycznia 2024 inspicjent: Beata Buchner autor plakatu: Ludwika Hawryszuk Obsada: MOLIERE JEAN-BAPTISTE POQUELIN ORAZ JAKO ARGAN ORAZ ORGON Michał Janicki LAGRANGE CHARLES ORAZ JAKO BERALD ORAZ WOLAND Dariusz Majchrzak MAGDALENA BEJART ORAZ JAKO BELINA Dorota Chrulska ARMANDA BEJART ORAZ JAKO ANIELA Joanna Mizgier - gościnnie MARIETTA RIVAL ORAZ JAKO ANTOSIA ORAZ HELLA Natalie Brodzińska POLISZYNEL ORAZ JAKO BEHEMOTH Piotr Bumaj KLEANT ORAZ JAKO KOROWIOW Zenon Klaus MOIRRON ZACHARIASZ ORAZ JAKO TARTUFFE Marcin Sztendel LUDWIK XIV – KRÓL FRANCJI Wojciech Wysocki - gościnnie MARKIZ DE ORSIGNY – JEDNOOKI Karol Olszewski MARKIZ DE CHARRON Sławomir Kołakowski SIOSTRA ROBOUR Olga Adamska OJCIEC BARTŁOMIEJ Aleksander Różanek

Z daleka  ARTYŚCI: Orkiestra Symfoniczna Filharmonii w Szczecinie Dmytro Tkachenko - skrzypce Mykola Diadiura – dyrygent UTWORY: Alexander Rodin - Holy God Pēteris Vasks - Koncert skrzypcowy Distant Light Franz Schubert - III Symfonia D-dur D 200 Jules Massenet - V Suita Scènes napolitaines Tego wieczoru zabierzemy Państwa w muzyczną podróż po Europie, poprzez muzykę nową jak i tę powstałą ponad dwa wieki temu. Wyruszymy z Ukrainy, odwiedzimy Łotwę i Niemcy by na końcu odwiedzić słoneczną Italię widzianą oczyma francuskiego twórcy. Jako pierwszy tego wieczoru zabrzmi utwór Holy God Oleksandra Rodina. Styl Rodina – wielokrotnie nagradzanego ukraińskiego kompozytora – często określa się mianem “neoakademickiego”. Istotnie, słychać w niej inspirację kanonem muzyki klasycznej, ale jednocześnie jest to muzyka współczesna umiejętnie łącząca czystą harmonię i dysonans; momenty liryczne i dramatyczne; impresjonizm i ekspresjonizm. Z kolei łotewski twórca Peteris Vasks, w swoim nostalgicznym Koncercie skrzypcowym Distant Light, sięga do łotewskiej muzyki ludowej. Kompozytor tka skontrastowane sekcje utworu niczym gobelin. Skrzą się one jak gwiazdy na nocnym niebie, przychodzą i odchodzą jak wspomnienia z dzieciństwa. Jedną z dominujących cech muzyki Vasksa jest czyste piękno brzmienia. Koncert skrzypcowy Distant Light (Tala gaisma w oryginale łotewskim Vasksa), skomponowany w latach 1996-197 na zlecenie Gidona Kremera, realizuje podstawowy topos, że muzyka może złagodzić cierpienie i smutek. Rok 1815 był czasem niezwykłej twórczej eksplozji w życiu Franza Schuberta, nad której zagadką muzykolodzy głowią się od ponad dwóch stuleci. Skomponował wówczas dwieście utworów, wśród nich III Symfonię D-dur, nad którą pracował niespełna miesiąc. Schubert zawsze czuł się dłużnikiem Beethovena. Ale wsłuchując się w tę bodaj najbardziej zwięzłą z jego symfonii, nie trudno usłyszeć, że zaledwie osiemnastoletni wówczas Schubert, czerpał nie mniejszą inspirację także z Mozarta i Haydna, a nawet Rossiniego. Symfonię kończy żywiołowa i najbardziej “beethovenowska” część czwarta w rytmie energicznej, włoskiej tarantelli. A to właśnie podróż po Włoszech, Niemczech i na Węgry zaowocowała w twórczości Julesa Masseneta ośmioma niezwykłymi suitami, z których usłyszymy piątą – Scènes napolitaines (Sceny z Neapolu).Francuski kompozytor niczym malarz, nie tylko uchwycił tu charakterystyczny rytm tarantelli, ale także kroczącą ulicami miasta religijną procesję, czy radosne świętowanie tłumu. Partię solową skrzypiec w koncercie Vasksa wykona wykona tego wieczoru Dmytro Tkachenko – ukraiński skrzypek, laureat wielu konkursów m.in. bardzo prestiżowego Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Carla Nielsena w Danii. Artystka prowadzi intensywną działalność koncertową i jest oklaskiwany w najbardziej renomowanych salach koncertowych świata, jak chociażby Wigmore Hall, Barbican i Cadogan Hall w Londynie, Concertgebouw w Amsterdamie, Roy Thomson Hall w Toronto, Philharmonie w Kolonii, Tokyo Opera City, Liszt Academy Hall w Budapeszcie, czy berlińskim Konzerthausie. Orkiestrę Symfoniczną Filharmonii w Szczeciniepodczas tego koncertu poprowadzi Mykola Diadiura – jeden z najwybitniejszych ukraińskich dyrygentów. Szczecińscy melomani pamiętają go jako dyrektora artystycznego Filharmonii, obecnie zaś artysta szefuje Filharmonii Pomorskiej w Gdańsku. Koncertował w wielu krajach świata, m.in. Niemczech, Francji, Hiszpanii, Szwajcarii, Polsce i Turcji.

Stand-up: Daniel Midas Nowy program ZŁOTE MYŚLI Zapraszamy na występ stand-up podczas którego wystąpi Daniel Midas z najnowszym programem ZŁOTE MYŚLI. Daniel Midas – komik, którego „Szopkę dla reportera” oglądają już wszyscy. Prywatnie – bardzo pozytywny i zawsze uśmiechnięty chłopak. Gość ma dwa metry wzrostu, więc jak go poprosicie to pewnie zdejmie Wam coś z górnej półki. Z Danielem wystąpi również support. * Nie drukuj biletu, bądź EKO! Wystarczy, jak pokażesz bilet w telefonie. * Osoby przeszkadzające podczas występu będą wypraszane z sali, bez możliwości ubiegania się o zwrot pieniędzy za zakupiony bilet. * Zakup biletu równoważny jest ze zgodą na upublicznienie swojego wizerunku. * Obowiązuje całkowity zakaz nagrywania występu. * Zakup biletu jest równoznaczny z akceptacją powyższych punktów

Misiaczek Sala 101 (wejście A) bilety: opiekun 30 zł, dziecko 20 zł Spektakl teatralny dla dzieci od 18. miesiąca życia do 6. lat (prosimy o zabranie obuwia na zmianę) Misiaczek według tekstu Marty Guśniowskiej to produkcja Zamku Książąt Pomorskich przygotowana z myślą o najmłodszych widzach. Autor utworu: Marta Guśniowska                                              Reżyseria: Paweł Niczewski Opieka artystyczna: Anastasiia Miedviedieva         Muzyka: Jacek Małkiewicz Teksty piosenek: Marta Guśniowska Scenografia, kostiumy: Agnieszka Miluniec, Maciej Osmycki Obsada: Paulina Lenart / Marta Uszko,  Paweł Niczewski Zapraszamy Was serdecznie! Bardzo ciepło! Bardzo grzecznie! Zapraszamy... Chodźcie z nami... Dokąd? Zobaczycie sami... Marta Guśniowska W lesie jakich wiele... mieszkał sobie zwykły niedźwiadek. Miał kochającą Mamusię... i oddanych przyjaciół. Ale pewnego dnia... coś się zmieniło. Co się dzieje z Misiaczkiem? Miłość, przyjaźń... kłopoty. Misiaczek - nieznana historia.  Paweł Niczewski Czas trwania spektaklu: 40 min

Zaczarowana walizka - Familijny pokaz iluzji Serdecznie zapraszamy na spektakl iluzji Patryka Kowalskiego, który już od 16. lat zachwyca publiczność swoimi umiejętnościami. Walizka – zwyczajny przedmiot skrywający w sobie zwyczajne rzeczy – karty do gry, kostki Rubika, sznurki… Jednak w rękach iluzjonisty te przedmioty zyskują nadzwyczajne cechy. Tym razem pokaże, że w jego rękach przedmioty codziennego użytku takie jak karty, sznurki, banknoty, itp. zyskują nowe i zagadkowe właściwości. Teleportacje, czytanie w myślach czy nawet lewitacje mebli to tylko niektóre atrakcje, które wprawią w osłupienie każdego, niezależnie od wieku. Wydarzenie familijne od 5. lat. Czas trwania wydarzenia: 45 min Miejsce: Sala Kominkowa Bilety: 30 zł / www.biletomat.pl Nie ma możliwości zakupu biletu na miejscu przed wydarzeniem. Bilety są dostępne na stronie: www.biletomat.pl i w punkcie stacjonarnym biletomatu: Zamek Książąt Pomorskich, mały dziedziniec, wejście „I” (Centrum Informacji Kulturalnej i Turystycznej – punkt w CIKiT znajduje się po lewej stronie). Punkt stacjonarny biletomatu czynny jest od poniedziałku do piątku w godz. 10:00-17:00.

Paul Elliott - PRZESYŁKA Z ZAŚWIATÓW - Exit Laughing reż. Cezary Żak Grają: Kinga Preis, Katarzyna Żak, Katarzyna Kwiatkowska, Justyna Ducka, Kuba Gąsowski/Michał Kucharski PRZESYŁKA Z ZAŚWIATÓW to pełna humoru, ciepła i wzruszeń komedia o przyjaźni „na wieki” w reż. Cezarego Żaka. PRZESYŁKA Z ZAŚWIATÓW to dom w Kalifornii, w którym od lat spotykają się cztery przyjaciółki na brydżowych wieczorkach. Wydawać by się mogło, że śmierć jednej z nich, Mary, zakończy ten zwyczaj. Nic bardziej mylnego! Rezolutna Millie „wypożycza” urnę z jej prochami by wraz z Connie i Leną zagrać po raz ostatni. Okazuje się, że będzie to szalony wieczór, który odmieni życie przyjaciółek! PRZESYŁKA Z ZAŚWIATÓW to błyskotliwa komedia Paula Elliotta, pełna humoru i zaskakujących zwrotów akcji, przemycająca pod komediową warstwą ważne, życiowe tematy. PRZESYŁKA Z ZAŚWIATÓW to również znakomite kreacje aktorskie, a także potwierdzenie tez, że na spełnienie marzeń nigdy nie jest za późno i lepiej umrzeć ze śmiechu, niż żyć bez radości! Reżyseria – Cezary Żak Tłumaczenie - Bogusława Plisz-Góral Scenografia - Wojciech Stefaniak Kostiumy - Sylwester Krupiński Muzyka – Elvis Presley i James Brown Choreografia – Rafał Maserak Plakat - Iza Grzybowska Spektakl dla widzów od lat 16