Hooverphonic "The Magnificent Tree" - The 25th Anniversary HOOVERPHONIC – belgijscy mistrzowie trip hopu wracają do Polski! Hooverphonic to belgijska grupa muzyczna założona w 1995 roku, znana z eklektycznego brzmienia łączącego elementy popu, rocka i muzyki elektronicznej. Zespół został pierwotnie założony przez Alexa Calliera, Raymonda Geertsa i Liesje Sadonius, z Geike Arnaert dołączającą później jako główna wokalistka.  Na rynku fonograficznym debiutowali w 1996 albumem studyjnym pt. „A New Stereophonic Sound Spectacular”, który wydali jako Hoover. Następnie zmienili nazwę zespołu i do 2021 wydali jeszcze dziesięć albumów: “Blue Wonder Power Milk” (1998), “The Magnificent Tree” (2000), “Hooverphonic Presents Jackie Cane” (2002), “No More Sweet Music “(2005), “The President of the LSD Golf Club” (2007), “The Night Before” (2011), “Reflection” (2013), “In Wonderland” (2016), “Looking for Stars” (2018) i “Hidden Stories” (2021). Pięć wydanych przez nich płyt (w tym jedna koncertowa i jedna kompilacyjna) dotarło na szczyt listy najchętniej kupowanych albumów w Belgii. Za sprzedaż swoich płyt i singli otrzymali jedną podwójnie platynową płytę, pięć platynowych i sześć złotych.Ich debiutancki album "A New Stereophonic Sound Spectacular" (1996) wprowadził słuchaczy w marzycielskie brzmienie trip-hopowe i zyskał uznanie krytyków.  Drugi album zespołu, "Blue Wonder Power Milk" (1998), jeszcze bardziej umocnił ich pozycję dzięki bogatym aranżacjom i filmowym pejzażom dźwiękowym. Utwory takie jak "Club Montepulciano" i "This Strange Effect" ukazały ich zdolność do tworzenia klimatycznej, melancholijnej muzyki, która porusza słuchaczy. To jednak "The Magnificent Tree" przyniosło Hooverphonic prawdziwy międzynarodowy sukces. Album, wydany w 2000 roku, zawierał takie hity jak "Mad About You" i "Vinegar & Salt", które stały się mainstreamowymi przebojami i ugruntowały pozycję zespołu w przemyśle muzycznym. Z eterycznymi wokalami Geike Arnaert na pierwszym planie, "The Magnificent Tree" stanowił znaczący kamień milowy w karierze Hooverphonic, pokazując ich talent do pisania piosenek i ewolucję muzyczną. Mieszanka trip-hopu, popu i elementów orkiestrowych oczarowała publiczność na całym świecie, przynosząc zespołowi powszechne uznanie i oddaną bazę fanów.  W 2021 zespół wystąpił z utworem „The Wrong Place” w Konkursie Eurowizji. 18 maja wystąpili jako 11 w kolejności startowej w pierwszym półfinale i z dziewiątego miejsca awansowali do finału, który odbył się 22 maja.  ”MAD ABOUT YOU” - https://www.youtube.com/watch?v=xVKGXgHDMvQ “2 WICKY” - https://www.youtube.com/watch?v=dppcuKJrqbE  https://hooverphonic.com/ https://www.facebook.com/HooverphonicOff/ https://www.youtube.com/user/HooverphonicVEVO https://www.instagram.com/hooverphonicoff/

KARMELEK    dla dzieci od lat 4 Czas trwania 50 min. W pewnej spokojnej, wiejskiej zagrodzie żyją zwierzęta... Ich rytm dnia wyznaczany jest codziennymi obowiązkami: krowa daje mleko, kura znosi jaja, a kogut, jak na prawdziwego koguta przystało, budzi co rano wszystkich domowników i zwierzęta. Tylko co ma robić piesek Karmelek? Sam chciałby się dowiedzieć jak mógłby się stać potrzebny... Karmelek to pełna humoru i ciepła opowieść o poszukiwaniu czegoś ważnego w sobie oraz o sile przyjaźni, która sprawia, że dzięki niej każdy z nas może poczuć się wyjątkowy. Zespół: reżyseria: Anna Rozmianiec scenografia Jacek Zagajewski muzyka Robert Łuczak Obsada: Edyta Niewińska-Van der Moeren Katarzyna Klimek Maja Bartlewska Rafał Hajdukiewicz Mirek Kucharski Zapraszamy! fot. Poza Okiem - Piotr Nykowski

Pół na pół Scena im.Jana Banuchy "Pół na pół" to komedia, która w zaskakujący sposób łączy czarny humor z głębokimi dramatycznymi wątkami rodzinnymi. Fabuła koncentruje się na dwóch przyrodnich braciach, którzy zmagają się z trudnościami związanymi z opieką nad swoją chorą matką. Jeden z nich pragnie uciec od obowiązków, które na nim spoczywają, podczas gdy drugi jest zdeterminowany, aby zdobyć spadek po matce, co prowadzi do konfliktu między nimi. W miarę rozwijania się akcji, bracia odkrywają zaskakujące tajemnice dotyczące swojej matki. Fizycznie jest ona nieobecna na scenie ale odgrywa kluczową rolę w fabule jako tyraniczna figura, która nadal kontroluje życie swoich synów. Jej obecność jest sugestywnie zaznaczona przez dźwięk natarczywego dzwonka, który przypomina o jej nieustępliwej naturze. Sztuka bawi, ale jednocześnie zmusza do głębszej refleksji nad złożonością więzi rodzinnych oraz tym, jak przeszłość kształtuje nasze obecne wybory i relacje. Dzięki połączeniu humoru i dramatyzmu, "Pół na pół" staje się nie tylko rozrywkowym przedstawieniem, ale także ważnym komentarzem na temat rodziny, lojalności i osobistych dylematów. Widzowie mogą się identyfikować z postaciami i ich zmaganiami, co sprawia, że przedstawienie pozostaje w pamięci na długo po zakończeniu. autor: Pep Anton Gómez, Jordi Sánchez przekład: Rubi Birden reżyseria: Tomasz Obara scenografia i kostiumy: Katarzyna Banucha opracowanie muzyczne: Tomasz Obara asystent reżysera: Michał Janicki premiera: 8 marca 2025 inspicjent: Julia Karol czas trwania: 130 min. Antrakty: 1 autor plakatu: Bartosz Trojanowski Obsada: Michał Janicki Tomasz Obara

KARMELEK    dla dzieci od lat 4 Czas trwania 50 min. W pewnej spokojnej, wiejskiej zagrodzie żyją zwierzęta... Ich rytm dnia wyznaczany jest codziennymi obowiązkami: krowa daje mleko, kura znosi jaja, a kogut, jak na prawdziwego koguta przystało, budzi co rano wszystkich domowników i zwierzęta. Tylko co ma robić piesek Karmelek? Sam chciałby się dowiedzieć jak mógłby się stać potrzebny... Karmelek to pełna humoru i ciepła opowieść o poszukiwaniu czegoś ważnego w sobie oraz o sile przyjaźni, która sprawia, że dzięki niej każdy z nas może poczuć się wyjątkowy. Zespół: reżyseria: Anna Rozmianiec scenografia Jacek Zagajewski muzyka Robert Łuczak Obsada: Edyta Niewińska-Van der Moeren Katarzyna Klimek Maja Bartlewska Rafał Hajdukiewicz Mirek Kucharski Zapraszamy! fot. Poza Okiem - Piotr Nykowski

ICH NOCE (It Happened One Night, USA 1934, 105’) Bezpłatne wejściówki dostępne online oraz w recepcji DK “Krzemień” i bezpośrednio przed seansem. REŻYSERIA: Frank Capra OBSADA: Claudette Colbert, Clark Gable, Walter Conolly Dziedziczka fortuny Ellie Andrews (Claudette Colbert) ucieka przed ojcem, który próbuje odwieść ją od zamiaru poślubienia notorycznego playboya. W drodze do Nowego Jorku Ellie poznaje Petera Warnera (Clark Gable), cynicznego, bezrobotnego dziennikarza. Gdy psuje się ich autobus, para postanawia dotrzeć na północ wspólnie. Ciągłe sprzeczki i próba złapania środka transportu na własną rękę to tylko początek ich przygody. Film jako pierwszy w historii otrzymał Oscary w pięciu kluczowych kategoriach (film, reżyser, aktorka pierwszoplanowa, aktor pierwszoplanowy, scenariusz). Film prezentowany jest w przedoscarowy weekend, a tegoroczne nagrody poznamy 16 marca 2026.

Kucharz Maciej: stand-up kulinarny "Czajnik dymi" Cafe Hormon zaprasza! Czajnik dymi - nowy, trzeci program komediowy Kucharza Macieja! Tym razem Kucharz udowadnia, że do gotowania nie potrzeba wyrafinowanych sprzętów, wystarczy czajnik, trochę wyobraźni i dużo autoironii. W menu? Trzy dania przyrządzone za pomocą jednego czajnika wykorzystanego na wiele sposobów. To kulinarna jazda bez trzymanki: aktualne trendy, absurdalne pomysły i lekko przypalony humor, który jest całkowicie lekkostrawny. Gotuj, śmiej się i próbuj tego w domu. Spojler - żadne z dań nie będzie zupką chińską! Kucharz Maciej (stand-up kulinarny) Zdobył sławę w Internecie swoimi brawurowymi filmikami na Tik toku i Instagramie, a teraz bawi widzów na żywo! Kucharz Maciej znów rusza w trasę po Polsce! Zapraszamy na trzeci program Kucharza Macieja (pierwszy w Polsce stand-up kulinarny). Kucharz Maciej jest zawodowym komikiem i kucharzem od 16 lat. W czasie występu pokazuje kuchnie od kuchni, dzięki czemu żarty żrą jak publiczność która dostaje do spróbowania w czasie występu specjalnie stworzone dla nich danie. Opowiada o swoich doświadczeniach związanych z kuchnią i gotowaniem. Udowadnia np. dlaczego ziemniaki zmieniły jego życie i życie wszystkich rodaków. W czasie programu na żywo gotuje i finalnie daje skosztować kilka porcji swoich wiktuałów. Yt: youtube.com/@KucharzMaciej Facebook: Facebook.com/kucharzmaciej IG: https://instagram.com/kucharzmaciej Tik tok: www.tiktok.com/@kucharzmaciej Fragment występu: youtu.be/S5OdEs6kD6k * 18+ Występ tylko dla widzów pełnoletnich. * Nagrywanie występu w formie audio i wideo jest zabronione. * Osoby nietrzeźwe i przeszkadzające będą wypraszane bez możliwości ubiegania się zwrotu za bilet. * Handel biletami w celu zysku jest przestępstwem (Art. 133 kw).

Szczecin Jazz 2026 Polish Jazz Showcase 11 marca 2026 roku w Studiu S1 Radia Szczecin odbędzie się wyjątkowe wydarzenie prezentujące jedne z najciekawszych zjawisk współczesnej polskiej sceny jazzowej.  Polish Jazz Showcase to przegląd wyselekcjonowanych formacji, projektów i artystów, którzy wyznaczają nowe kierunki w rodzimym jazzie. Projekt powstaje dzięki współpracy festiwali: Jazz Jantar, Fundacja Jazz Po Polsku, Kartuzy Jazz Bass Days oraz Szczecin Jazz. Wydarzenie odbywa się pod parasolem Instytut Adama Mickiewicza, przy wsparciu Jazz Forum oraz World Jazz Network.    Showcase w ramach Szczecin Jazz będzie jednocześnie prezentacją polskich artystów przed międzynarodowymi ekspertami i delegatami konferencji branżowej Polish Jazz meets Global, tworząc przestrzeń do nawiązywania kontaktów i promocji polskiego jazzu na świecie. ESKAUBEI: LATE NIGHT POEMS Prezentuje: Kartuzy Jazz Bass Days     Projekt Eskaubei: Late Night Poems to poetycka odsłona twórczości Bartłomieja „Eskaubei” Skubisza – tekściarza, performera i dziennikarza Radia 357. Formuła „jazz &poetry” łączy akustyczny jazz z wyrazistym spoken word, tworząc intensywny dialog słowa i improwizacji. Zespół tworzą uznani muzycy jazzowi: Bartłomiej „Eskaubei” Skubisz – spoken word,  Piotr Lemańczyk – kontrabas, Marek Konarski – saksofony, Michał Szkil – fortepian , Dawid Fortuna – perkusja Po świetnie przyjętym albumie „Ostatni Dzień Lata” (U Know Me Records, 2022), zespół powraca z materiałem nagranym w legendarnym Jazz Clubie „Pod Filarami”. Najnowsza płyta Rise & Bloomto muzyka szczera, momentami intymna, oparta na wolności wspólnej kreacji i dojrzałym języku artystycznym każdego z twórców.Projekt spotkał się z uznaniem także za granicą – Alan McKinnon (Duvet Rustling Jazz / Totally Wired Radio, UK) określił debiut jako „stunning polish jazz / spoken word release”. BLU/BRY Prezentuje: Fundacja Jazz Po Polsku Blu/Bry to kwintet działający od 2021 rokuaktywnie koncertujący w Europie. Inspirują się twórczością takich artystów jak Walter Smith III, Tigran Hamasyan,  Avishai Cohen czy Tomasz Stańko. Zespół jest laureatem Grand Prix konkursów Jazz Juniors oraz Bielskiej Zadymki Jazzowej, a także uczestnikiem prestiżowych wydarzeń i konkursów, m.in. Jazz nad Odrą, Enter Enea Festival, Blue Note Poznań Competition czy Junior Jazz Festival.Debiutancki album „Blubry” ukazał się w 2024 roku. Kolejne wydawnictwo, realizowane we współpracy z Polskim Radiem, planowane jest na początek 2025 roku. Członkowie zespołu kształcili się m.in. w Danish National Academy of Music oraz Berklee College of Music w Bostonie. TOMASZ CHYŁA QUINTET Prezentuje: Festiwal Jazz Jantar      Najnowszy album kwintetu – It’s Not a Fake, It’s a Replica – to wyrazisty etap w rozwoju zespołu dowodzonego przez charyzmatycznego skrzypka Tomasz Chyła. To muzyka o większym ciężarze i bezpośredniej sile oddziaływania, w której riff – bliższy estetyce rocka niż tradycyjnemu jazzowi – staje się podstawą narracji i konstrukcji formy. Rock nie jesttu stylizacją, lecz naturalnym przedłużeniem tożsamości zespołu. Improwizacja pozostaje istotnym elementem, jednak podporządkowana jest spójnej, przemyślanej architekturze kompozycji. Tytuł albumu stanowi przewrotny komentarz do porównań z legendami rocka progresywnego, m.in. King Crimson, oraz ukłon w stronę ironicznego dystansu Franka Zappy. „Replika” oznacza tu odtworzenie idei odwagi i zespołowej energii – bez nostalgii i muzealnego dystansu. Stabilność składu – niezmiennego od sześciu lat –pozwala zespołowi na odważne decyzje formalne i brzmieniowe. To płyta, która zamyka pewien sposób myślenia o jazz-rocku i otwiera nowy, bardziej aktualny i bezkompromisowy rozdział. Organizator Szczecińska Agencja Artystyczna Mecenat Miasto SzczecinMKiDNInstytut Adama Mickiewicza

Planeta Delta - zajęcia dla dzieci od 1 do 3 lat i bliskich im dorosłych Planeta Delta to ogólnorozwojowe zajęcia edukacyjno-animacyjne dla dzieci wieku przedprzedszkolnym, przebywających w ciągu dnia z bliskim dorosłym w domu. Poprzez działania ruchowe, plastyczne, teatralne i muzyczne będziemy poznawać świat wokół nas. Nasze spotkania pozwolą dzieciom oswoić się z grupą i osobą prowadzącą zajęcia. Dorośli będą mogli aktywnie towarzyszyć swoim dzieciom, jednocześnie mając okazję do spotkania i wymiany doświadczeń z pozostałymi dorosłymi. Zajęcia być może zainspirują ich do wspólnych zabaw we własnych domach.   Planeta Delta to przestrzeń przyjazna najmłodszym i bliskim im dorosłym. Zajęcia odbywają się w kameralnej grupie. Spotykamy się dwa razy w miesiącu. Na salę wchodzimy bez butów - można mieć kapcie lub skarpetki. Zajęcia prowadzi Magdalena Gardas-Wasilewska – animatorka kultury, pedagożka teatru. Występuje w przedstawieniach dla dzieci od 1. roku życia – w grupie teatralnej Głowa mała. Jest członkinią Fundacji Tettere, zajmującej się działaniami artystycznymi i edukacyjnymi na rzecz dzieci, rodzin i społeczności lokalnych. Na zajęcia zapraszamy o godz. 10.30 (czas trwania: 45 minut) Fot. Grażyna Iłowiecka Masz pytania? Napisz: m.gardas-wasilewska@klubdelta.pl